SPICYFRAME · GUÍAS PRÁCTICAS
Prompts de cámara para video con IA: acercamiento, órbita, dolly
Las palabras de cámara que entienden los modelos de imagen a video, qué hace cada una y con qué duraciones de clip funcionan mejor.
Actualizado
Por qué importa la cámara
En un clip corto, el movimiento de cámara cuenta la mayor parte de la historia. Nombrar un movimiento claro le da al modelo una dirección para cada fotograma y suele producir un movimiento más estable y cinematográfico que describir solo la acción.
Acercamiento y alejamiento
Un acercamiento lento (o dolly in) avanza hacia el sujeto y añade intensidad; funciona bien en retratos de 5 segundos. Un alejamiento revela el escenario y funciona bien al final de una escena de 10 o 30 segundos. Añade «lento» para mantener estables los rostros.
Órbita y travelling de seguimiento
Una órbita rodea al sujeto y muestra la ropa o el escenario desde varios ángulos; en 5 segundos, mantenla parcial («un cuarto de órbita»). Un travelling de seguimiento acompaña a un sujeto que camina, de lado o por detrás, y encaja en clips de 10 a 30 segundos.
Plano fijo, cámara en mano y grúa
Un plano fijo deja que el sujeto haga todo el movimiento, ideal para expresiones sutiles. La cámara en mano aporta una sensación natural, de redes sociales. Una grúa hacia arriba o hacia abajo crea una revelación espectacular; úsala una vez por clip.
Combina cámara, acción y luz
Un patrón fiable es sujeto + una acción + un movimiento de cámara + luz: «@Image 1 se gira hacia la ventana, acercamiento lento, luz suave de la mañana». Evita acumular varios movimientos («órbita, luego zoom, luego panorámica») en un clip corto.